今天，重慶美術培訓班老師要分享一位畫風奇特的
腦洞大開的藝術畫家！
我們知道藝術家創(chuàng)作一幅畫
需要耗費的不僅僅是時間
還有許多說不清道不明的東西
經自己大腦思考
經自己雙手創(chuàng)造的作品
無論如何都會被藝術家們視為寶貝
即使別人并不認同
但依舊是個寶
畫好的作品不是擺在家中
就是放在畫廊里等待有緣人付錢買下
很少會再回爐重造
但世界這么大藝術家那么多
在德國就有這么一位藝術家
他常常將自己畫了
上百小時畫出來的作品一筆毀掉
然后再進行二次創(chuàng)作
這就重慶美術培訓班老師要講的畫家
David Ambarzumjan
David目前在德國慕尼黑生活和工作，是一名獨立的藝術家。因“時光筆觸”系列在網絡爆紅。
“時光筆觸”系列
是他最著名的作品之一
不單單是油畫作品那么簡單
這個系列探討的更是現在與將來環(huán)境的變遷
每一幅作品大衛(wèi)都會確定好一個
明確的主題
然后再在紙上創(chuàng)作草稿
將畫面大致的主體給勾勒出來
在畫布進行繪畫之前
大衛(wèi)會在網絡上找許多素材圖片
給自己的作品作為參考
在一切準備就緒之后他就全身心的
進入到了創(chuàng)作之中
他一筆一筆的仔細描繪
試圖將作品以最完美的狀態(tài)呈現
當繪畫完成以后
他會拿上一個大刷子沾上一些顏色
與畫作完全不搭的顏料
直接刷在畫作之上
濃厚的顏料在畫布上霸道的遮擋著畫作
按他的話說
這時候創(chuàng)作才算真正的開始
黑與白、古與今
城市與自然
畫作中無數對沖突的元素
相互碰撞
讓他的作品呈現出了一種
異于其他油畫作品的特殊效果
一筆下去兩個截然不同的
世界就出現了
在他創(chuàng)造的故事里又多了一層故事
大都市繁華的夜景中
出現了美好的自然風景
大衛(wèi)試圖用這樣的創(chuàng)作方式
將人類在地球上生活的
“足跡”
直觀的描繪出來
每一幅畫都代表著兩種不同的場景
譬如下面這一幅
大衛(wèi)將畫作一分為二
一半是隕石下墜的畫面
另一半則是一只鳥兒在森林之中
仰望著上方
整幅作品詮釋著行星撞擊地球前的瞬間
地球即將發(fā)生巨大變革的那一刻
現在的沙漠以前是一片汪洋大海
現在渾濁的海洋
以前清澈無比海底的世界甚至比陸地上
更精彩更絢爛
時間讓我們不停的向前進
卻讓環(huán)境一點點的倒退
大衛(wèi)的作品你不需要花上幾個小時去
思考背后的含義
你只需看上一眼就能全部明白
但正是這樣“簡單”之作
卻能讓每一位觀者進行更深層次對這個世界
對這個時代的思考
好的畫
無非看的就是兩樣東西
一種是畫工、一種是立意
很多流傳百世之作都是兩者兼?zhèn)?/p>
大衛(wèi)的畫工雖然也十分的深厚
但立意似乎超越畫工之上
之所以能抓住這個視角去創(chuàng)作
是因為大衛(wèi)本身就有著一個十分敏感的靈魂
他對于許多事物都有著
極強的共情能力
這些靈感來自于
自己從小長大的街道中
當他站在那里的時候
他腦海里閃過了許多童年時的場景
幾十年過去物是人非
當年的矮樓現在全部被高樓包圍
當面一步一個坑的地面
變成了平坦整潔的水泥地
這些新舊的更替、時間變遷下
帶給環(huán)境的巨大改變讓大衛(wèi)
心中產生了頗多感慨
就是借著這樣的情緒
大衛(wèi)迅速的在腦力里創(chuàng)作出了
一幅幅的作品
將畫分為兩個世界一個現在一個過去
用筆刷一筆帶過
筆刷的痕跡代表著正在過去被掩蓋
也代表著現在的重新描繪
通過這些繪畫
大衛(wèi)想強調的是我們現在生活的星球
多樣性和美麗
因為美麗所以它是脆弱的
每個筆觸都包含著許多有很多生命
和歷史的痕跡
如果我們不小心愛護它
它很可能會毀在我們手中
“時光筆觸”中除了代表
兩個世界的作品
還有著代表著單一景物的作品
在這些作品里
他不在描繪兩個對立時刻的場景
而是將視角轉向大自然中
每一筆都形態(tài)各異的筆觸
在一片黑色的銀河中
散發(fā)著耀眼光芒
他描繪著是四季變化與時間的流逝
描繪著自然景色的不同形狀
他的作品雖然簡單但卻美的勾魂
等顏料干透后再在上面描繪
筆刷的特殊肌理感
讓這些自然風景變得更加的耐看
很多人說大衛(wèi)是在故弄玄虛
用“自毀”畫作這個詞
為自己造勢試圖吸引更多人關注
不是個純粹的藝術家
重慶美術培訓畫室老師到覺得大衛(wèi)是難得的
很純粹的藝術家
因為他沒有隨大流創(chuàng)作一些
“大作”
而是把視角對焦于自己所見所想
創(chuàng)作出這些小而精的作品
充滿著許多思考的作品
不知道有沒有打動正在看這篇文章的你
你對大衛(wèi)的作品有怎樣的看法呢？
歡迎大家在下面給重慶美術培訓畫室老師留言。
我們一起探討哦！
圖片源于網絡|侵刪！
推薦資訊：有人問，學動漫設計一定要會畫畫嗎？
